ウッドストックの歴史的な場所に建てられたリサイクル材料を使用した 4 つのインスタレーション

1996 年にテレビ界の大御所アラン ジェリーは、1969 年のウッドストック ミュージック アンド アート フェアの開催地となったニューヨーク州ベセルの歴史的な敷地を購入しました。 次の 10 年にわたって、ジェリーはその場所をベセル ウッズ芸術センターに変え、1 億 5,000 万ドルを費やして敷地内に円形劇場と博物館を建設しました。 過去 3 年間、この組織は、有名な 300 エーカーの敷地でベテル ウッズ芸術と建築フェスティバルの発展に取り組んできました。 第 1 回フェスティバルのテーマは「適応、軽減、デザイン」であり、一連のインスタレーションを通じて、デザイン チームが社会や環境の変化の手段として建築を想像することを奨励しました。 これは、Hello-Wood Studio によって開発されたオープンソースの実践的な方法論である「Builder Method」の原則に基づいています。 デザイン集中プログラムの参加者は、アップサイクルされた素材を組み込み、構築に適応的に使用することを考慮する必要がありました。

i/thee は、プロジェクトの説明の中で 3 つのテーマとプログラムのデザインの方向性について詳しく説明しました。「典型的な建築的探究としての環境、持続可能、エコロジーの基準の優先順位付けを通じて、私たちは次のような疑問を投げかけます。建築業者は、変化する社会/環境状況に適応する方法をユーザーに教えるための教育ツールとして建築を活用していますか? 多様な歴史、視点、文化を生産的なソリューションに変える手段としてデザインをどのように使用できますか? 私たちがそうするなら、明日は今日とは違う生き方ができるだろうか？」

今年初めのフェスティバルの試験運用では、デザイン実践者である i/thee とテキサス工科大学の学生とのパートナーシップによる木製インスタレーション Peek-A-Boo の設計と建設が行われました。 8月下旬、この組織はベテル・ウッズ芸術建築フェスティバルの一環として、第1回設計・施工キャンプを主催した。 i/thee のデザイナーは、コーネル大学、イリノイ工科大学、キーン大学、ロチェスター工科大学の学生チームと協力して、フェスティバル会場に 4 つの常設インスタレーションを建設しました。 これらの構造は、ベセル ウッズ芸術センターの恒久的な特徴となることを意図して設計されており、それぞれがパフォーマンスやポップアップなど、ベセル ウッズ芸術センターが提供する中心的なプログラムの 1 つを収容します。

キーン大学の学生によってデザインされたフレーム フォリーは、十字に交差する木の梁の複雑な作品で構成されています。 大胆な色の内部を備えた、長方形と円形のステンド塗装された木製のボリュームが構造の周囲に配置され、作品に対する鑑賞者の方向に応じて自然環境を管理します。 フレーム フォリーのデザインは、ステファニー サン デルガドとファビオ カステヤノスが主導し、ヴィトール コスタ、クリストファー カバレアス、カルロス クルス、マリア ハラミーロを含むマイケル グレイブス大学公共建築大学院の学生の協力を得ました。

再生木材で作られた歩道インスタレーションであるボードウォークは、コーネル大学とイリノイ工科大学の学生によって設計されました。 この建物は、1969 年の音楽祭の際に敷地内にあった歴史的な石垣と納屋の隣に位置しています。 このプロジェクトには金属製の留め具は使用されておらず、代わりに CNC ルーターで木材に取り付けられたラップ状のノッチを使用して組み立てられています。 取り付け可能な構造は、遊歩道の上に設置する役割を果たす手縫いのケーブルを使用して固定されています。 ボードウォークの設計は、ディロン・プランジャーとクリストファー・A・バタグリアが主導し、学生のマーリー・バーンズ、マクスウェル・ローデンカル、ソフィー・チェン、キーガン・シンクレア、サミュエル・カスタネダの協力を得ました。

マウンドは、木の台座で吊り上げられた馬蹄形の草で覆われたスロープで、ロチェスター工科大学の学生チームによって設計されました。 このインスタレーションにより、訪問者は傾斜した構造物を上って史跡を見渡すことができます。

「訪問者が芝生で覆われたスロープを歩くと、1969 年に参加者が歩いた地面よりも高くなります」と i/thee はプロジェクトの説明で述べています。 「したがって、このインスタレーションにより、訪問者は新天地に自分の足跡を残すことができ、オリジナルのウッドストック・フェスティバルの精神との個人的なつながりの継続的な誕生と再生を象徴しています。」

マウンドのデザインは、ララ・グラールとケイト・ジョンソンが主導し、学生のジェシカ・ベイル、エリック・デュグ、キル・ヒューズ、レイヴン・リヴェンバーグ、ロブ・ディーン、ザヒール・シュジェイ、イアン・ルーマン、ヘンリー・ジョンストン、レイチェル・フィオレンザ、サマンサ・ゲンスラー、マディー・マーカス、ジャスティンの協力を得ました。コーコラン、ケイトリン・パーク、ジュリアン・ミカ。

Inverted Ziggurat と題された最後のインスタレーションは、i/thee スタジオのチームによって設計および実装されました。 このプロジェクトは、ジョエル・カーナーの 2021 年のインスタレーションを再解釈したものです。高さ 6 フィートの片持ち梁構造が、高さ 4 フィートの基部まで 2 フィートずつ下降していきます。 オリジナルのインスタレーションは反射性マイラー シートで覆われていましたが、i/thee はマイラーを、最初のウッドストック フェスティバルの美学を思い起こさせるタイダイ パターンを彷彿とさせる、マイケル ランデルズが描いた合板パネルに置き換えました。 ランデルスは、元のイベントをモデルにしたニューヨーク州ローマのフェスティバル、ウッドストック 99 の壁画にも取り組みました。

ベテル芸術センターはすでに来年に向けて検討を進めており、計 8 つの大学の学生が参加するように設計・製作プログラムを拡大したいと考えています。